辛辛那提大学(University of Cincinnati)成立于1819年,是美国第二古老的公立学府。普林斯顿评论(Princeton Review)评选辛辛那提大学为中西部公立大学。与凯斯西储大学(Case Western Reserve University)和俄亥俄州立大学(ohioState University)齐名,在全美公立研究型大学中排名第25位,在世界2500所著名研究型大学中名列前5%,辛辛那提大学的职业规划中心荣登全国榜首。在U·S·News发布的2015年全球大学排名(Best Global Universities Rankings)中,辛辛那提大学名列世界第200位。
| 建筑
由美国国家建筑认证委员会认证并受到国际认可,RISD的建筑本科专业达到专业标准。课程通过以下两点让学生进入专业领域:首先,传授制作建筑必需的知识;其次,强调学科的复杂性以及在从事建筑时需要承担的责任。
 ̄
| 艺术史
艺术史学院包括艺术史、艺术理论、艺术批判专业,是全美此类全面详尽的艺术学院。艺术史学院致力以艺术的视角对19、20、21世纪进行详尽的艺术研究,进行多文化和学科间的探究。通过团体和个人的艺术实践,对文化、哲学、政治进行研习,也为学生安排的艺术、历史、社会学的课程。受当今理论和实践的熏陶,芝加哥艺术学院的艺术历史、理论和批评系涉及到全球艺术和设计历史。
 ̄
| 时装设计
本课程将培养和展现学生的创造力,塑造学生的个人设计风格。学生通过对版型设计、针织品、印花以及立体裁剪等工艺的扎实训练,学会研究、分析、尝试、发现和创新。通过课程学习,将为你进入时尚界并真正成为意大利和国际时尚界高水平的设计师做好充分准备。结业后,你将具备创业的知识和能力,并准备好进入职场,开启你作为一名成功的时尚设计师的辉煌职业生涯。
 ̄
| 纯艺术
纯艺术专业会挑战学生,让其创作出实验性的作品,此课程分为二维、三维、四维、多维几个不同方向,让学生接触到技术、概念、历史和批评的背景。给学生提供技巧和知识,在选定的文化艺术领域进行创新。课程包含强大协作与社会实践,以及通过外部项目,替代场所和特定地点的机会来提高协商,管理和团队技巧。拥有积极的客座教授讲学,由一批高素质的科研团队参与,使学员获得专家和嘉宾的大力支持。还开发了大量的专业人员和可迁移技术,包括研究、规划、程序、评估创作、视觉和口头的作品。提供了丰富多样的跨国际和多元化的实践机会,以及实现欧洲与美国之间的交流。与伦敦众多的美术馆、博物馆,和文化中心相联系,并提供丰富的资源和广泛的机会。
 ̄
| 纯艺术
该课程鼓励学生创造革新和改变工业设计各个领域:耐用消费产品、资本货物、交通、包装、卫生器具、家具(私人、公司和公共环境)、建筑空间、交互界面、设计管理、企业和政府发展战略。这门课程特别强调自我导向设计能力和同学间团队学习,而这可以通过有着不同文化和背景的学生的多样化混合来加强。通过本课程,学生会研究理论和实践的关系,培养评论和分析技能,并把设计实验作为一种表达手段来使用。课程提供了一个能够让学生把思考和智能发展直接联系到设计实践的,以职业能力发展为导向的环境。课程将学生培养成为有能力参与到战略职能高度的设计师;有能力识别社会,科技和经济发展趋势,并且及时做出反应;有能力发掘新的设计途径;有能力参与到更高级别的多学科团队工作中去。
| 建筑
由美国国家建筑认证委员会认证并受到国际认可,RISD的建筑本科专业达到专业标准。课程通过以下两点让学生进入专业领域:首先,传授制作建筑必需的知识;其次,强调学科的复杂性以及在从事建筑时需要承担的责任。
 ̄
| 艺术史
艺术史学院包括艺术史、艺术理论、艺术批判专业,是全美此类较为全面详尽的艺术学院。艺术史学院致力以艺术的视角对19、20、21世纪进行详尽的艺术研究,进行多文化和学科间的探究。通过团体和个人的艺术实践,对文化、哲学、政治进行研习,也为学生安排的艺术、历史、社会学的课程。受当今理论和实践的熏陶,芝加哥艺术学院的艺术历史、理论和批评系涉及到全球艺术和设计历史。
 ̄
| 时装设计
本课程将培养和展现学生的创造力,塑造学生的个人设计风格。学生通过对版型设计、针织品、印花以及立体裁剪等工艺的扎实训练,学会研究、分析、尝试、发现和创新。通过课程学习,将为你进入时尚界并真正成为意大利和国际时尚界较高水平的设计师做好充分准备。结业后,你将具备创业的知识和能力,并准备好进入职场,开启你作为一名成功的时尚设计师的辉煌职业生涯。
 ̄
| 纯艺术
纯艺术专业会挑战学生,让其创作出实验性的作品,此课程分为二维、三维、四维、多维几个不同方向,让学生接触到技术、概念、历史和批评的背景。给学生提供技巧和知识,在选定的文化艺术领域进行创新。课程包含强大协作与社会实践,以及通过外部项目,替代场所和特定地点的机会来提高协商,管理和团队技巧。拥有积极的客座教授讲学,由一批高素质的科研团队参与,使学员获得专家和嘉宾的大力支持。还开发了大量的专业人员和可迁移技术,包括研究、规划、程序、评估创作、视觉和口头的作品。提供了丰富多样的跨国际和多元化的实践机会,以及实现欧洲与美国之间的交流。与伦敦众多的美术馆、博物馆,和文化中心相联系,并提供丰富的资源和广泛的机会。
 ̄
| 工业设计
该课程鼓励学生创造革新和改变工业设计各个领域:耐用消费产品、资本货物、交通、包装、卫生器具、家具(私人、公司和公共环境)、建筑空间、交互界面、设计管理、企业和政府发展战略。这门课程特别强调自我导向设计能力和同学间团队学习,而这可以通过有着不同文化和背景的学生的多样化混合来加强。通过本课程,学生会研究理论和实践的关系,培养评论和分析技能,并把设计实验作为一种表达手段来使用。课程提供了一个能够让学生把思考和智能发展直接联系到设计实践的,以职业能力发展为导向的环境。课程将学生培养成为有能力参与到战略职能高度的设计师;有能力识别社会,科技和经济发展趋势,并且及时做出反应;有能力发掘新的设计途径;有能力参与到更高级别的多学科团队工作中去。
本科申请要求
|截止日期
早申:12月1日;常规:3月1日
研究生申请要求
|截止日期
3月1日
280枚
SIA OFFER
皇家艺术学院
查看留学申请方案 >>
91枚
SIA OFFER
帕森斯设计学院
查看留学申请方案 >>
38枚
SIA OFFER
罗德岛设计学院
查看留学申请方案 >>
108枚
SIA OFFER
普瑞特艺术学院
查看留学申请方案 >>
142枚
SIA OFFER
纽约视觉艺术学院
查看留学申请方案 >>
69枚
SIA OFFER
伦敦艺术大学
查看留学申请方案 >>
4枚
SIA OFFER
伦敦大学学院
查看留学申请方案 >>
4枚
SIA OFFER
康奈尔大学
查看留学申请方案 >>
东京造型大学到底值不值得申请?这所学校最大的特点就是专业多、氛围自由,师资也很厉害,很多老师本身就是知名艺术家。无论是平面设计、动画还是雕塑、摄影,都能找到合适的课程,还能和业界公司合作做项目。毕业后出路广,适合喜欢创新、追求个性的同学。
约翰斯霍普金斯大学艺术留学一年到底要花多少钱,除了学费本身,像生活费、材料费、展览等杂七杂八的开销也不能忽略。巴尔的摩生活成本不算低,艺术专业还有很多隐性花费。奖学金和助学金对艺术生来说确实有帮助,但申请难度不小。总的来看,留学预算要做得细致点,别光盯着学费。
伦敦大学金史密斯学院在伦敦艺术圈挺有名,气氛自由开放,适合喜欢创新和跨界的艺术生。申请条件不只看分数,更看重作品集和表达能力。本科、硕士都有细分的艺术专业,导师大多是业界大咖,毕业后就业方向也非常多样。语言和材料要求因专业不同,最好提前准备充足
东京艺术大学到底有哪些热门专业?甭管你喜欢油画、雕塑、设计、音乐还是电影,这里都能找到对应的专业方向。学校既有传统艺术,也有数字媒体、影视动画、工艺、建筑等新潮领域。教学特别注重个人风格和创新表达,还能和来自各地的同学一起切磋交流。不论追求艺术基础还是想往职业化发展,选择多样,氛围自由。
测一测我的留学实力
400 677 2260
7x24h留学答疑
艺术院校排名
留学申请攻略
艺术留学费用
扫一扫,咨询专业老师