伦敦电影学院LFS双杀：从Dreamer到Director

在各大学生电影节的颁奖典礼，甚至是奥斯卡的颁奖现场，你总能找到伦敦电影学院（简称LFS）校友的身影。

《魔兽》的导演邓肯·琼斯，狂揽2004年金狮奖的《维拉·德雷克》的导演迈克·李，中国知名导演许鞍华，都毕业于这所学校。

每年，诞生于LFS Studio的230多部学生作品会入围超过180个全球电影节，获得超过40个奖项。

在最近的申请季，SIA的朱同学和刘同学用自己执导的电影作品，征服了录取率极低的LFS：

有趣的是，他们的背景差异不小。朱同学来自北京电影学院，而刘同学的本科专业不是电影。

那么，他们的作品优秀在哪里？英国的顶尖电影学院，到底最看重学生的哪些品质？

朱同学专访

Zhu Qiheng（中）

本科就读于北京电影学院，曾赴英国交换一年，同时也得到了LCC录取。

英国的电影教育，我觉得和国内最大的差异是，它的专业并不是非常细化。

在北京电影学院，各个专业的定位都很明确，大家各司其职：

北京电影学院院系专业设置

但当我去了英国交换，我发现自己需要担任不同的位置，所以挑战也更大。

? 因此，如果你想去英国读电影，可以尝试在将来的创作中承担不同的角色。

同时，欧洲的电影风格是偏独立的小众文艺片居多，这让教授在审核你故事风格上有一定影响。

? 所以比起国内，英国所接受的风格实际上更广，不要隐藏自己的文艺心。

作品集方面，每个人都有不同的风格，我更偏向现实主义风格的导演，欣赏贾樟柯和阿巴斯。

他们影片里纪实的叙事手法，把平淡的故事表达得如此有张力。

同时，这些作品对现实的反思角度，也很让我很着迷。

我在SIA创作的一部作品《Awards》，则是在反思艺术创作的伦理。

我当时拍这部短片，想表达的是艺术创作源于个人痛苦，但又不允许消费他人苦难的矛盾。

感谢SIA的老师帮我理清思路，整理出主题，高效完成创作。

? 挖掘出自己的故事，不怕辛苦将之表现出来，一部好电影就成了。

刘同学专访

Liu Chang

本科专业是舞台设计，曾在学校多次获得奖学金。

我喜欢各种类型的电影和导演，不过对我影响比较深远的是香港的武侠片和动作片。

小时候，我会想象自己是电影中的大侠，惩奸除恶。这也是我喜欢电影和武术的原因。

我的创作经验，可能适合非电影专业的艺术生。

? 我认为电影作品集的创作，就是将平时积累的经验进行整合。

平时拍摄短片时，你可能不需要去表达完整的故事，设备和演员也不会有太多的要求。

但作品集的创作会更加严谨，对完成度要求更高，你要选用专业的设备与演员。

这样的成片质量是一步步达到的，是源于很多的积累和尝试，每次都要从实践中提升专业性。

? 最开始的选题阶段，我取材于一些生活中的真事，力求讲述简洁明了的故事。

比如这部《KILLING THE COCONUT WARRIOR》，灵感就来自于我第一次打开椰子吃的的经历：

这会让影片更具有真实性，不会让观众观赏的时候有疏离感。

并且在影片的制作过程中，导演会更加的心应手，更好地掌控全程和添加情绪，成本也会降低。

? 尽可能的产出选题后，就要和SIA的导师逐一讨论它们的可行性，并逐步学习创作故事的方法。

我当时创作剧本时没有一个完整的概念，脑海中所有的场景都是片段，构不成一个完整的概念。

有了导师帮我梳理，我学会了以专业的角度完整地看待电影创作。

? 前期的准备工作，我尽量做到精益求精，但也会平衡金钱和时间成本。

比如，选择更合适的拍摄场地，制定更详细的拍摄计划，制作详细的分镜等等...

下面是其中一部影片《NOODLES》的选址和分镜：

故事就是发生在网吧和家里，所以只是在自己家和朋友网吧中取景，自由度更高，成本也会降低很多。

这是我作品集的第一个项目，代表了我自己对电影的态度与追求：我不会刻意的追求表现，把故事讲好就好。

? 而之后的拍摄与剪辑，你将面临无数个意外状况和问题。

要时刻随机应变，当然，随时和老师沟通也很重要。

最后告诉大家一个冷知识，拍作业的时候，我花的最多的成本是成员的饭钱，还是AA的，哈哈。

Learn Film 

at SIA 

针对朱同学和刘同学的不同特点，SIA的老师为他们制定了不同的教学方案。

朱同学的背景非常好，我们就利用更多的课时，一起深度探究他讲故事的语言、方式方法等。

刘同学虽然不是电影专业，但讲故事的能力非常强，表达欲很好。我们就在作品集中突出这方面的优势。

在最近的申请季，还有很多SIA的小伙伴圆梦电影名校。这包括了像纽约大学、西北大学这样的综合类大学：

也包括了英美的多所知名艺术院校，比如艾默生学院、SVA、纽约电影学院：

能取得这样的成绩，是因为SIA的教学体系与海外的电影学院深度接轨。

我们严格按照海外作品集的要求，根据每位同学的不同背景制定个性化的教学方案。

作品集构成部分：短片作品

<本科>5分钟左右叙事短片， 3-5分实验或命题短片，比如NYU会要求提交一个创意性的自我介绍短片。

<研究生>5-10分叙事短片，USC要求提交5分钟以内叙事短片，3-5分实验或命题短片，很多研究生院校也会有命题短片，如AFI在2019年10月才放出题目，要求围绕“秘密”拍摄短片。

作品集构成部分：院校写作 

一般是指故事剧本、大纲story、书评影评等，院校通常会在七八月份会放出题目。

作品集构成部分：叙事摄影

申请某些院校可以附加一些摄影作品，通过8-10张作品来讲故事。

? 更重要的是，学生将直接得到海外名校教授的指导，包括教授项目课和作品集审核。

Mark Rosman就是SIA的一位海外教授，他同时任职于UCLA和USC。

他也是一名好莱坞的编剧和导演，从业逾30年，执导了华纳兄弟屡获殊荣的票房热门影片《灰姑娘的故事》，和环球影业的《完美男人》。

许多SIA的同学，就是在他的辅导下，申到了理想的学校：

新的申请季，SIA愿做你电影之路的引路人，也祝愿从朱同学和刘同学的导演之路星光璀璨！