Parsons给我回信了，50w奖学金

作品集的技法和材料尝试，可以多么大胆？可以多么有趣？

获得本次艺术设计大奖赛纯艺&插画展区冠军的Chen Qiyu同学，就用网购的腊肉和香肠，完成了一个装置作品：

她在作品集中，也完成了包括绘画、摄影、自然艺术等综合材料的探索，展现了自己对于当代艺术的渐进式思考。

最终，她不仅圆梦Parsons，还拿到19000$×4=76000$的奖学金（合人民币超过50万元）：

陈同学的创作经历，证明了：

技法和材料的尝试，都要服务于自我的表达。而试错，往往是突破自我定式的最好方法。

01.

陈同学专访

Chen Qiyu

申请方向：美本纯艺

offer院校：Parsons

✎ 选题的灵感来源

我的选题灵感，分别来自身边的朋友、生长的地方、新闻...

归根结底，还是“生活”俩字。我认为生活中无论多么微小的事情，都能以此创作出一幅好的作品。

因为作品就是在讲述“我”，而“我”也利用作品来表达自己的情感。

在生活中寻找美，把不起眼的东西放大100倍来看，最后，它都是会有让人们思考的空间。

✎ 项目的调研与发展

其实在制作作品集的过程中，我认为最难的部分就是在开始部分。

当你要规划一个新的作品的时候，主题一定要有趣和有意义。

作品既能要表达自己的想法，也要看上去是一个有灵魂的作品。

作品集节选

但难就难在调研，每开始一个新的项目，我都要去网上搜集资料，在纸上画，去找材料做各种实验。

这就是每个项目进行前，所谓的“头脑风暴”：

以一个主题像树杈一样分给每一个小的主题，以至于到最后发现，想出来的东西已经跟最初的东西完全不一样。

其实在某种时刻，其目的就到达了，以一个主题为出发点，擦出另一个火花。

而在后续创造艺术的过程中，我们要从挑战中找到另一种不一样的灵魂，从困难中摸索出新的东西。

我认为，这正是在赋予作品丰富的意义。

✎ 最满意的作品集项目

在整本作品集中，我比较满意和喜爱的一个系列是《Consumerism》，翻译过来是消费主义。

这是一系列厚涂法作品：

从个体上去观察，每个商品可能来自不同的地方，有不同的味道，让人产生不同的情绪；

但纵观一切，也没有什么不同。

商品的包装固然光鲜亮丽，尤其现在的零食，完全可以一下吸引小朋友的注意力；

但是这光鲜亮丽的背后，是真正对他们好的吗？

我们以为消费了商品，反过来也被商品消费，被物欲所累。

Ron English - Super Supper, 2010

这些画面在生活中一大把，但却会有极少人停下脚步想一想。

在消费的那一瞬间，它带给你的是一种无限的满足感，所以人的满足感往往会被有些东西所蒙蔽。

Banksy - Jesus Christ with Shopping Bags, 2005

✎ “最震撼”的材料尝试

学习过程中，薛老师带我完成了一系列技法和材料的尝试，让我逐渐觉得，纯艺真好玩！

薛老师拥有一个无比抽象的灵魂，有着有无限的创造力和想象力。

他让我记忆最深刻的一次，就是我们一起拍摄装置的那一天。

我有一个装置作品叫《猎物》，需要用到的材料有腊肉和香肠；

起初，我和薛老师在讨论材料的选取，是用模型还是制作出来，并没有往真正的实物方面想。

但薛老师决定让我用真正的腊肉和香肠，创造震撼和真实的视觉效果。

因为腊肉和香肠也都是经历过了快递、冷冻和清洗，直到最后成为作品的一部分。

处理这一系列腊肠和香肠的过程，我和薛老师都参与其中，画面感极强。

直到现在，我还非常清晰的记得我俩当时手中一人拿了两大串儿腊肉和香肠，在校区中穿梭。

✎ 对艺术的新认识

完成了这段学习历程，我对艺术又有了新的认知。艺术或纯艺是一种“有意味的形式”的表达方式。

“有意味的形式” 是英国艺术批评家Clive Bell提出的关于“艺术本质”的理解。

Clive Bell

艺术它很宽泛、不拘谨，可以以任何一种形式来表达自己的情感。

我们常常说的一句名言：艺术源于生活，而高于生活。

生活是什么？生活是指在自然界中的一切活动，如：吃饭、旅游、休息等等。

陈同学

我读过这样一句话：

“艺术是指人在自然界的一切活动中，对自然现象进行的体验、感悟、提炼，加工，并用艺术的形式去表现它。” 

从宏观上来说，使人们了解自然、认识自然、融入自然，人和自然能更协调的发展。

从微观上讲，达到净化心灵，陶冶情操的目的。

现在我认为，艺术是一个境界非常高的一项“自然运动”。

✎ 获奖感言 & 就读体验

得知自己是一等奖的一瞬间，当然是非常的惊喜。

我惊喜的是大家对我的作品还是给予肯定和喜爱的，这也使我也有了不断创作的动力。

入读Parsons后，我发现大家没有因为目前的特殊状况，而失去对艺术的激情。

班里的同学来自世界上各个地方，大家都身处在不同的时区，但每次上网课都没人迟到。

这使我更加期待未来的留学生活，希望一切尽快back to normal！

导师专访

Xue Shunran

海淀校区教学主管

毕业于Parsons MFA Fine Art，作品在纽约、北京、重庆等地的艺术馆多次展出，也有着丰富的策展经验。

✎ 作品集的成功原因

陈同学最大的优点在于目标清晰，且具有执行力。

我们初次见面时，她就表达了对绘画、Parsons以及纽约的喜爱。

有了这三重目标，陈同学敢于试错，大胆突破自我定式，最终将灵感转换成优秀的作品。

正是这种大胆，也让我以更高的标准和要求，刺激陈同学的创作方式和思路。

✎ 艺术探索的一个建议

陈同学目标非常明确，清楚地知道自己当下以及未来主攻的创作方式就是绘画。

所以在绘画的技法上，结合主题和想法，做过很多尝试。

无论是绘画方式、绘画媒介、绘画呈现等等，都足以展示出她在绘画上的能力。

但随着课题的不断深入和扩展，有些主题和内容并不是以绘画形式最为契合。

陈同学也完成了包括摄影、装置、自然艺术等综合材料的探索，但所有的形式，都是辅助关于陈同学自我的表达。

装置和摄影创作（滑动查看）

✎ 帕森斯作品集的构建方式

在全美的各大艺术学院中，Parsons对作品集容量的要求是比较小的。

所以，如何挑选作品，并合理构建你的作品集，将成为申请成功的关键。

在有限的内容中，你需要展示出自己作为一个艺术家对自我、社会和艺术的理解。

其中，既要能体现实践的多样性，同时也要具有清晰的个人特征。

我和陈同学重新梳理了每一个创作阶段的来源和参考，最终将作品集的发展按照一定的叙事方式，做了最终呈现。

我们去掉了重复的内容，从而强调在观念上和创作方式上的层层递进，这是帕森斯招生官乐于看到的。

✎ 新申请季寄语

纯艺术是一门实践的艺术，它需要时间和精力去和自我融合、打磨。

而Parsons的纯艺一直关注于当代艺术，渴望学生能够不被既定模式和规则所限定，去打破僵化和固化的艺术观。

对纯艺感兴趣的同学，近两年我会推荐这本书入门：