优秀服装设计作品集攻略

一个好的服装设计作品集需要包括灵感的出现，突出主题，思路清晰，能够清晰地展示整个作品集的图案、色调等重要元素；有大量的过程展示，如面料改造和纹理、色彩提取、手绘能力需要与收集的灵感密切相关，从灵感到面料，到服装轮廓，到细节；设计应基于以往的步骤，想法新颖、有趣、灵感，巧妙使用前收集的面料改造样品，色彩搭配充分合理，在设计过程中清晰显示；效果图突出个性，系列需要连贯、流畅，元素相互呼应；时尚服装摄影，模特可以与服装完美诠释，有自己的风格，清晰可见的设计细节，突出服装色彩搭配。

除上述内容外，在制作服装设计作品集的过程中还应特别注意以下几点：

一、整体要统一

学生在Research过程中寻找的灵感不要太抽象。我遇到过一些学生，他们无法用中文描述自己的创作主题。康石石能很好地理解学生们的焦虑。每天，世界上都有成千上万的灵感被重复使用。学生们特别希望突出自己的个性，展示最新鲜的创造力来吸引面试官。然而，灵感只是你作品集中的一部分。学生应平均将精力分配到每个创作环节，重点关注整个演示的发展过程，而不是头重脚轻。最后，他们不能自圆其说。此外，学生还需要考虑，如果他们进入面试，他们是否有能力用英语解释他们甚至不能用中文表达的东西。所以学生一定要把握全局，而不是贸然举鼎，大胆尝试一些自己控制不住的想法。

二、收集一手资料

有些学生在创作的早期阶段可能会过于宏观，设计点太分散，甚至混乱，使他们无法掌握设计过程中的关键点，风格不够统一。康石石建议，在寻找灵感的过程中，将宏观概念分为不同的点，然后根据不同的点进行相应的具体研究。此外，康建议学生准备尽可能多的第一手材料，如自己的创意拼贴、创意手绘、摄影、模型等，但通过网站、电影、书籍、杂志直接收集材料属于二手，因为外国大学特别重视独立创作能力，也有版权意识，如果学生使用二手材料，也需要在收藏结束时标记。

三、塑造能力很重要

学生要在作品集中多体现自己的创作过程，如面料样品、样衣、立裁等。外国大学强调过程理论，而不是国内结果理论。外国学校希望看到学生发现和解决问题的能力和整个过程记录。因此，作品集中传递的信息尤为重要。学生应该让考官充分认识到，你的最终服装是从不断的选择和改进中获得的，而不是凭空设计的。