英美开设服装设计专业的顶级名校

想出国留学的服装设计很多名校是不是让你眼花缭乱，下定决心？小编简要介绍了英美五所顶尖大学开设服装设计专业的特点，包括皇家艺术学院（RCA）、中央圣马丁艺术与设计学院(CSM)、伦敦时装学院(LCF)、帕森斯设计学院(Parsons)、设计风格、大学课程及作品集要求等。纽约时装学院(FIT)，希望能帮助学生找到适合自己的院校。

英国篇

皇家艺术学院

皇家艺术学院成立于1837年，历史悠久。必须指出的是，它是世界上唯一一所全面培养研究生的艺术设计大学，专门从事艺术、艺术、设计、媒体和人文学科的教学和研究。它是世界上艺术家和设计师最集中的社会团体之一，每年吸引着来自世界各地的无数有才华的学生。英国皇家艺术学院Royall College of Art毕业生对我们的日常生活产生了显著的影响。他们的设计作品包括我们穿的衣服、参观的展览、驾驶的汽车和购买的日用品。其毕业生已成为众多创意行业的领军人物。由于艺术学院悠久的艺术教育背景和较高的纯艺术环境氛围，学校的服装设计专业更注重学术学校，风格更艺术、更成熟。他们不仅追求传统工艺的延续，还追求艺术与商业的完美融合；这也是对面料和轮廓的大胆探索。RCA的设计配色更加纯净，轮廓更加实用，细节更加精致。皇家艺术学院的学制为两年，因为与英国其他大学的学制不同。除了对学生在专业领域的学术要求外，教学更倾向于理论研究，更注重培养学生的综合人文素养。

官方要求皇家艺术学院作品集官方要求

作品集必须能够充分展示学生的作品，体现学生思维、完善、研究思想的方式，以及视觉艺术的兴趣方向。学生必须提交最多10张图片，图片内容是成品或创作过程。学生可以在每个作品的成品图片上附上最多6张图片来展示作品的创作过程，包括相关的视觉艺术研究和与学生创造性思维相关的素描、素描或其他材料。图片必须以JPG或PNG格式保存，单张图片的大小不得超过2MB，分辨率不得低于1024*768像素。

中央圣马丁艺术与设计学院

CSM，世界四大时装设计学院之一，拥有150多年的文化底蕴和历史积淀，也是为数不多的能在伦敦时装周设立专题的艺术院校之一。虽然CSM历史悠久，但它与“古板”有关、“学院派”丝毫无关系。英国的叛逆、创新和创造精神灌输到CSM的每一滴血液中。它以前卫的风格为世界时尚产业输出了大量具有创新精神的设计师，如著名的John Galliano，Dior和John可以同时使用 Galliano的两个品牌得到了很好的管理；Alexander，曾任Givenchy设计总监 尽管McQueen脾气古怪，但它的才华得到了世界的认可；麦卡特尼爵士的女儿Stella MccartneyChloé回到时尚中心；下一个接手ChloéPhoebe 给Chlo的Philoé新的灵魂。

中央圣马丁艺术学院的基本学习方法是：实验、创新、冒险、质疑和 探索。学院提供广泛的课程：时尚与纺织、艺术、媒体制作、平面设计、戏剧与表演、三维设计、跨学科艺术与设计等专业领域。无论你选择什么学科，学院都会为你的创作过程提供最好的学习环境。学生在课堂上做的作品(从预科到研究生)是英国艺术和设计中最多样化、最广泛的课堂作品 品。CSM的夸张令人惊叹，它将大胆地尝试创造新的服装概念，甚至重塑人体结构。与此同时，CSM非常重视制作项目的全过程，以及其背后的理论基础，并非常重视学生的专业基础。这里要特别注意，需要提醒大家，所谓的专业基础是指服装设计的基础，而不是艺术的基础。

Apply to your chosen pathway of BA Fashion

Fashion Design with Knitwear

Fashion Design with Marketing

Fashion Design Menswear

Fashion Design Womenswear

Fashion Print

伦敦时装学院

除CSM外，LCF还是另一所能在伦敦时装周设立专场的大学。与CSM相比，LCF更注重创意与实穿性的无间融合。在轮廓方面，虽然LCF属于相对正常的实际穿着主义，不像CSM那样异想天开，但它更注重面料改造、印刷和结构创新，并在实用性的基础上在细节设计中传播一些创造力。然而，这与意大利的实际穿着主义不同。LCF的风格更倾向于设计师的原创性和独特性，而意大利的实际穿着主义更倾向于纹理的体现和商业化。因此，如果学生喜欢保持自己的设计风格而不夸张，LCF将是一个不错的选择。

美国篇

帕森设计学院

Parsons 它成立于1896年，至今已有百多年的历史。Parsons的风格在于教学与商业紧密结合，注重商业与创意的终极平衡。Parsons的大多数教师都是在时尚行业工作多年的专业人士。他们与商业紧密结合，可以很容易地教学生结合自己的专业经验、行业规则和实践经验。学生也获得了行业顶级品牌的第一手材料，非常前沿和实用。同时，Parsons的老师也有非常鲜明的个人色彩和强烈的艺术主观性，从而帮助学生在相应的领域有更深层次的造诣。

帕森斯设计学院作品集要求

1. 三幅作品围绕一个主题创作

2. 每件作品最多需要250字的essay，字数有限

3. 三件作品可以以任何艺术形式表现(素描、视频、摄影、雕塑、拼贴等)。)

4. 三部作品需要尽最大努力展示自己的创造力和概念

5. 提交方式：这在官方网站介绍中没有注明，但实际上很简单，只要放在作品集中，然后通过Slideroom上传，不需要单独提交。

帕森斯设计学院是著名的校友

马克·雅可布(Marc Jacobs)： 1963年4月9日出生于美国纽约，1981年毕业后进入纽约著名设计学院帕森斯深造。在帕森斯学习期间，马克·雅可布的创造力出现了，他 同期成功将自己设计的第一款手工纺织毛衣系列推向市场。1997年 Marc Jacobs 被委任为 LV 艺术总监负责男装、女装、皮鞋、小皮革制品的设计，从此成为欧洲时装设计的“新星”。

汤姆·福特(Tom Ford)： Gucci 经过多年的准备，现任首席设计师于96-97年推出了一系列以20世纪70年代为主题的设计，一炮而红，礼貌地拯救了岌岌可危的古驰，使这个濒临破产的品牌奇迹般地成为未来几季世界时尚界的宠儿。

唐娜·凯伦 (Donna Karan)：和卡尔文·克莱因在一起 (Calvin Klein) 和拉夫·劳伦 (Ralph Lauren) 并被称为“美国三大设计师”。唐娜·凯伦 (Donna Karan) 1984年，女性开始创业，决心“为现代人设计现代服装”。Donna 为Karan设计的同名品牌。唐娜·凯伦 (Donna Karan) 基于对女性需求和愿望的直觉理解，创造了从头到脚的“简单七件”概念，并将其融入日夜互换套装。这在当时是一个革命性的概念。唐娜·凯伦 (Donna Karan) 招牌设计是将体型、触感延伸面料、开士米面料、皮革和金属做工的质感结合在一起，与黑色背景色完美结合。

山本耀司：日语名Yohji Yamamoto，它是日本世界时尚浪潮的设计师和新领袖。他以简洁迷人、线条流畅、反时尚的设计风格而闻名，擅长男装。

另外，帕森斯设计学院的校友和Ans Sui(安娜苏)、著名摄影师Steve Meisel、吴季刚(Jason Wu)、 Alexander Wang(王大仁)、Richard Chai、Narciso Rodriguez、Derek Lam、Doo Ri、Prabal Gurung、Mengdi Wu、Thakoon、现任COACH首席设计师Reed Krakoff都是学校的杰出校友。

纽约时装学院

与其他几所服装设计院校相比，FIT更注重服装的实用性和商业性，多年来与国际品牌保持着良好的合作关系。因此，FIT将牢牢把握市场和商机，充分引导学生把握时尚潮流。同时，FIT非常重视服装技术的全面性和精湛性，学生在校期间需要掌握裁剪、制板、CAD打印、缝纫等。在创意方面，FIT类似于LCF，设计更多地体现在细节上。正是因为这些原因，FIT的学生在进入时装行业时会表现出更加成熟的一面。通过FIT培养的大牌设计师，我们也可以看到FIT的设计风格，校友有Calvin Klein 、David Chu (NANTICA)等等国际知名的服装设计师和企业家。